Josh Doyle - Josh Doyle (2012) ENGLISH

Or… the magic of Twitter. I think I need to explain myself a bit here…

It’s been a few months that I’m on Twitter now and since most of the accounts I follow are music-related, most of my followers are either friends… or musicians. I can’t unfortunately spend my days listening to new sounds as I’m not working in the music biz but once back home, I still try to take a moment to listen to at least one song of my new followers, send them a word and/or… spread the word to everyone through Twitter or Facebook. 

Last Saturday, I was having aaaaall day just for myself, I therefore had plenty of time to check out new followers’ music and Josh Doyle was one of those who had entered into my Twitter-circle. Before listening to his music, I checked his background and found out he was living in Nashville. So, to be honest, I was mentally prepared to hear some traditional country music (not that I don’t like it). And it was a mistake. 

The first song I listened to was the album’s opening track, “Everyone’s Alone”. Yeah, well, sure it has some acoustic guitar in it, like most country songs but in this case, there was something more… enough to make me musically fall in love in… something like 30 seconds. The melody, the voice and - as the song continued - the lyrics found their way into me. Sometimes, you have the feeling that you need more than one song to be sure of the “thing”. Sometimes, you have the feeling that one song is just enough and that you already know you’ll feel safe and most importantly… happy. In Josh’s case, I felt that “Everyone’s Alone” was part of the second feeling. And it wasn’t a mistake.

I also listened to “Solarstorms”, the second single. 13 seconds later, I have that dumb smile on my face, best proof that I like it. Here comes the chorus and I put my hands up in the air like a child that just received his Christmas present! This is it! This is what I love and make me feel good and happy! This is all I need in life… moments like this that make the day much brighter than it was the minute before.
“Solarstorms”’s melody belongs to those that stick in your head for a while and that you can’t easily get rid of. I had not listened to the album for a few days and for unknown reasons, woke up Friday morning with the melody in my head and ended up singing the chorus in the bathroom (great acoustic! :D) while getting ready before heading to the office. I kind of also saw this as a sign: if one of his songs popped in my head out of nowhere, I had to write a few lines about Josh and his music…

Where does Mr. Doyle come from? He may live in Nashville and be American but he was born in the UK and resided there for a while. I found out he was once part of a band named The Dum Dums and the name didn’t seem too unknown to me. True. While watching The Dum Dums’ “Can’t Get You Out Of My Thoughts” on YouTube, I remembered seeing that video on MTV a few times back in the early 2000s. Josh apparently parted ways with the band because their record company wanted to make them be something Josh wasn’t willing to be. He went his own way, left everything behind and crossed the ocean with his wife to start a new life in Nashville. He had a few life-struggling moments but music was never really much far away: he kept on recording music and EPs on a fan-based scale; he personally sent orders to his fans… To keep this fan base interested, he entered the 2012 Guitar Centre Singer-Songwriter Contest… and won the competition. Leading to… this album. Originally, this eponymous album was supposed to be a 3-songs EP but the producer was so impressed by Josh than it ended up being a full 10-tracks album.

The artist, his world, music and words are most of the time what makes an album but to me, producers and musicians bringing their respective skills are also valuable additions to an album.
Josh’s record’s producer being John Shanks, it couldn’t be any less than “quality work”. Shanks belongs to those producers who know how music works since he’s a musician himself. He produced albums for Stevie Nicks, Sheryl Crow, Backstreet Boys, Bon Jovi, Alanis Morissette and wrote songs for The Corrs, Michelle Branch, Keith Urban…
Even though he has an extensive resume as a drummer and offered his services to various artists (Peter Gabriel, Fiona Apple, John Mayer, David Bowie, Mika, Sean Lennon, Springsteen…), I will always associate Matt Chamberlain with The Wallflowers’ “Bringing The Horse Down” as it is the album that helped me discover the band of Bob Dylan’s youngest son. He was never a member of The Wallflowers though since Mario Calire joined the band right after the recording the album!
Bassist Leland Sklar’s career is one of the most prolific ones: Crosby Still & Nash, Neil Diamond, Phil Collins, Art Garfunkel, Dolly Parton, James Taylor… are a VERY few of the artists he worked for.
No need to tell you then how much Josh Doyle had been blessed with skilled and experienced people on his album…

Let’s get back to Josh and his music, OK?

To keep it simple, for those of you who like Eddie Vedder’s Into The Wild soundtrack, Robert Francis and John Mayer, I think you may find some interest in Josh Doyle. But… there’s more. Doyle has his own world and his own way to let us know about it…

Don’t expect big rock tunes though… Yes, there are some electric guitar notes but most guitars are acoustic and give us the main tone of Josh Doyle’s album : it’s one of those you should listen to while heading South to your vacation site rather that heading to the Hellfest. It’s also the kind of music that reminds me that Summer is coming and that I could just lay in the grass, put my headphones on, close my eyes, just press “play” and… enjoy the moment.

But, my friends… That doesn’t mean you’d end up falling asleep in the grass: there’s also enough energy in some of his songs to make you want to get up and, if you’re up to it, sing along.

If “Solarstorms” has this sweet rock-tone, “Swallow The World” hardens that tone a bit more and gives Josh the opportunity to show his vocal range as he goes for higher-pitched notes on the chorus. It also crossed my mind that it’d be interesting to suggest the song to Fighters’Dave Grohl and ask his opinion about it.

  

On “I Want To Break Your Mended Heart”, Josh sings out loud and with energy what some of us keep inside after a break-up, how some of us may feel as they still see the one they used to love… “I Want To Break Your Mended Heart”’s solo guitar give a spicy addition to the track to make it sound like a nice next single. Just sayin’…

One particular song caught my attention… The last one. The perfect one to end his album actually.
I’m not a religious person. I was born and raised as a Christian but lost faith 22 years ago due to a sad event in my life, never found that faith back and probably never will. I don’t need religion to guide my life as I believe mostly (and probably sometimes very naively) in people and all the good they bring in life. But I respect people’s beliefs and am curious about why religion is an important part of their life, whatever religion it is. On that subject, Josh Doyle’s.. erm… confession with the help of “My Jerusalem” is a moving moment of the album. I may not be a religious anymore but I can apparently still be touched by the grace of God... through music.

  

Josh Doyle is good at singing songs as if they were stories that had happened to him but yet manage to insert lines that can be addressed to any of us. “This transcendent ache we're feeling is you and me against the world” obviously sounds like something taken from personal journey but “What do you do when it's too late, when you can't even see that you're the one” is something all of us can easily ask ourselves and relate to.

Actually, Josh Doyle’s lyrics make you think… think a little deeper about… well… a lot of things. About life too… Like when he’s singing “The meaning of life is to find your way home”. Not necessarily untrue. If you even dare thinking a little deeper and remembering another famous line saying that… “Home is where the heart is”. So… by extension… “The meaning of life is to find you way where the heart is”? I don’t think we’d enjoy life if we had not some love and great souls around all of us. And after listening to Mr. Doyle’s album with a wide opened heart (as I always do, to be honest), I ended up realizing that… yes, that man has a great soul and managed to put a lot of it in his songs. And it’s all up to us to enjoy the moment… isn’t it?

  

Josh Doyle found me through Twitter and… I’m glad he did as he brought happiness in my life this week thanks to his music.
Some people think that social media are a curse and dangerous but I’d rather think they can do wonderful things if they are used properly and carefully… such as helping unsigned bands to let know the world about their music, for example. Let’s be honest, the chances for me to learn about Josh’s existence and music were quite slim. He lives on the other side of world, his record company isn’t one of those with huge commercial promotion (which isn’t ultimately a bad thing as it prevents you from feeling like the record company’s “thing”), he didn’t appear on European television or tour Europe (yet)… but it ultimately happened. 

Although… I’d have definitely found out about the Nashville singer if he were to be Robbie Williams’ opening act for his Take The Crown Stadium tour this Summer as I’ll be at the Stade Roi Baudouin on the 3^rd of August. This idea is “something” between Josh Doyle, @RobbieWill1ams and a few other Twitter people (including me)… but that would ultimately be a BIG something. The more I think of it… the more I want it. Williams! COME ON… DO IT! Erm… sorry… “Mr. Williams, would you please take Mr. Doyle as your opening act for your Summer Tour? Thank you so much for your consideration.”

Now that won’t REALLY be easy writing articles with fingers crossed until August… ;)

Josh Doyle’s website : http://joshdoyle.com/

Josh Doyle’s Twitter : https://twitter.com/joshdoyle
Josh Doyle’s Facebook : http://www.facebook.com/joshdoylemusic

Tracklist :

Everyone’s Alone
When Your Heart Can’t Make Up Its Mind

Bird Of Prey

Solarstorms

Swallow The World

I Figured The World Out

Meaning Of Life

I Want To Break Your Mended Heart

This Transcendent Ache

My Jerusalem

Fall Out Boy - Save Rock And Roll (2013) FRENCH

Il y a quelques jours, je profitais de quelques jours de congé et passais le temps sur Facebook lorsque j’ai aperçu une information sur mon fil d’actualité qui a capté mon attention… Laissez-moi vous le réécrire ici.

« Cet album est un album auquel nous sommes particulièrement attachés. Nous l’avons enregistré en secret, à l’insu de l’industrie musicale, des critiques musicaux et de nos fans. Le premier album d’un artiste sonne d’une façon spéciale parce qu’il est souvent fait sans aucune attente particulière. Mais en raison de la façon dont nous avons enregistré cet album – dans l’ombre – il est sans aucun doute le premier album dans un nouveau chapitre des Fall Out Boy. Au bout du compte, nous avons fait cette musique pour nous-mêmes et personne d’autre. Elle est faite pour être jouée le volume à fond, avec les fenêtres baissées et pendant les soirées d’été. Quatre amis qui se sont toujours serrés les coudes combattant tout ce qui est tapi dans l’ombre. Nous avons baissé la tête, plié les genoux et avons rebranché les instruments. Des premiers sons de  cordes jusqu’aux derniers « shout », il s’agit de nous. Ces incantations sont destinées à conjurer la réalité, à délivrer tout ce que représente le rock and roll en chacun d’entre vous- en chacun d’entre nous. Mettez vos casques sur les oreilles, démarrez ceci - c’est ce à quoi nous avons passé nos dix-huit derniers mois. Plus que tout, merci d’avoir souhaité ce ci ou d’avoir attendu ceci – parce que sans vous, la partie la plus importante, cet album n’aurait jamais vu le jour. Nous nous sommes dit que vous aviez attendu assez longtemps... alors sans plus attendre, écoutez attentivement ».

Et là, vous avez des liens menant à Souncloud et Youtube où… vous pouvez écouter le nouvel album des Fall Out Boy. Et… mince alors !

Cette critique aurait pu être très courte, en fait : sachez que les garçons ont posté ce message à 16h30 (ici) et… que je l’ai écouté… disons… dix heures d’affilée. Signalons également que vingt-quatre heures plus tard, j’étais encore en train de l’écouter alors… dire que cet album est addictif est un doux euphémisme !

Pourquoi est-il si addictif ? Il est bourré d’énergie, de l’énergie positive dont nous avons tous besoin après un long et froid hiver !!
Ajoutons à cela qu’en Belgique, on a l’impression que l’été a définitivement disparu (ou en tout cas, c’était le cas lorsque j’avais écrit la chronique en English !) et que je me demande si je ne vis pas dans le monde du « Trône de Fer » de George R. R. Martin où l’hiver dure pendant des années… Donc… toute chose qui peut nous enjouer un tant soi peu est bonne à prendre et « Save Rock And Roll » fait cela trèèèèèèèèèèès bien.

J’aurais dû voir arriver la chose, cela dit… J’avais déjà reçu un indice deux mois avant lorsque nous avions reçu une confirmation assez sérieuse de la non-séparation du groupe lorsqu’ils ont sorti « My Songs Know What You Did in the Dark (Light Em Up) ». Une seule écoute fut suffisante pour faire naître un sourire sur mes lèvres… Ça, c’était un retour en force ! Difficile de ne pas taper dans les mains et de chanter en ajoutant quelques « Light ‘Em Up » à la chanson…
Si vous regardez la vidéo de « My Songs Know What You Did…», il est également assez évident que le quatuor était effectivement parti pour quelques changements.

  

Les Fall Out Boy sont connus pour la longueur de leurs titres de chansons et je fus donc assez étonnée lorsque j’ai découvert que “Save Rock And Roll” ne comportait qu’une seule chanson avec un titre à rallonge… OK… mais qui donc a kidnappé les garçons et que leur ont-ils fait??? ;p)
Il y a une chose que vous devez cependant savoir concernant « Save Rock And Roll » : si vous recherchez des belles et tendres ballades… et bien… je vous suggère de vous éloigner de l’album parce que vous serez déçus. Mais vous savez, le titre de l’album est « Save Rock And Roll » après tout… Pas « Onze chansons qui vous feront danser collé-serré contre votre moitié… et peut-être même pleurer » (en parlant de titres à rallonge…).

L’enregistrement de cet album fut gardé secret mais quatre personnes au moins en connaissaient l’existence : les guests. Quatre artistes provenant de mondes différents qui, au final, entrent bien dans le monde des FOB.
La voix de Foxes est intéressante et agréable à l’oreille et j’apprécie particulièrement le ton et les paroles de « Just One Yesterday ». Son début me rappelle la « Rolling In The Deep » d’Adele mais cette impression ne dure pas plus de quelques secondes… Le fait est que cette chanson s’est avérée un tantinet prémonitoire pour moi… le jour précédent la rédaction de l’article. Maintenant, je sais ce que signifie de « vouloir donner une leçon [à quelqu’un] de la pire des façons qui soit » et de vouloir « échanger tous mes demains pour juste un hier ». Je ne sais toujours pas si je ferai le premier mais je souhaite ardemment le second… Grrr !!

 

Le background hip-hop de Big Sean amène de la fraîcheur à “The Mighty Fall”. C’est maintenant chose connue que je ne suis pas fan de hip-hop ou de rap mais je peux généralement supporter ceux-ci lorsqu’ils sont intégrés à un son rock (comme mes bons vieux Linkin Park, par exemple !). C’est le cas ici et du coup, le morceau est assez chouette à écouter…
“Better Than This (Rat a Tat)” démarre avec un… “It’s Courtney, b**ch” qui me rappelle furieusement le “It’s Britney, b**ch” dans la chanson « Gimme More » de Britney Spears. Je ne sais pas si cela est un clin d’œil voulu mais cela me fait sourire…
La chanson est cependant TRES différente de « Gimme More ». On parle de rock and roll ici et qui mieux que Mamselle Courtney Love pour ajouter un peu de piquant à un morceau de rock ? Ben… en tout cas, elle le fait très bien ici…
‘Tendez… Je viens de signaler que tout ceci cause de rock and roll… Mmm… Il y a cependant une chanson qui est (probablement) la plus grosse surprise de l’album, grâce au quatrième artiste invité. Sir Elton John himself… qui chante “Saving Rock And Roll”. Certains d’entre vous penseront probablement qu’il est l’artiste le moins rock and roll dans le monde de la musique mais… oubliez une seconde l’Elton John qui a chanté “Your Song”, “The One” ou “Candle In The Wind” et souvenez-vous qu’il est aussi celui qui a donné naissance à “Saturday night's alright for fighting”, “Bite Your Lips (Get Up And Dance” ou… “Rock’n’Roll Madonna”. Soixante-six ans mais toujours bon pour un peu de rock! Cette association Fall Out Boy/ Elton John est brillante ! Moment génial ! Chanson extra ! Et le choix idéal pour finir l’album… Elle n’aurait pas eu le même effet si elle avait été mise à un autre endroit…
Bon… pensez ce que vous voulez, les garçons des FOB ont l’art et la manière d’amener d’autres personnes dans leur monde et de donner l’impression que c’était… juste la meilleure des choses à faire pour la chanson !

Au niveau des paroles, certains morceaux m’ont touché. J’ai déjà fait mention de « Just One Yesterday » mais si vous fouinez plus avant dans les nouvelles chansons des Fall Out Boy, vous pourriez trouver quelques points de vue intéressants. Essayez donc !
Les riffs de guitare (basse incluse) de “Better Than This”, “The Mighty Fall”… La rythmique batterie de “Alone Together”, “Where Did The Party Go”, “Death Valley” ou la combinaison des deux est idéale pour mes oreilles.
Les chœurs/claps de mains sur “Young Volcanoes”, ainsi que sa mélodie de guitare, font de cette chanson un chouette hymne à la « Célébration de la Vie ».

 



 

Il est également difficile de parler des Fall Out Boy sans mentionner les capacités vocales de Patrick Stump : la tessiture de ce type est l’une des plus impressionnantes que j’aie jamais entendue au fil des ans pour un homme aussi jeune. Ce n’est pas que je ne le savais pas avant, j’ai pu le vérifier sur les autres albums des Fall Out Boy ainsi que sur son projet solo mais il n’y a rien à faire, il arrive toujours à m’impressionner. A chaque fois, je finis par faire ma tête de « AH PUT**-DE-B**DEL-DE-M** !! ». Et ne songez même pas à me dire que « Ouaaais c’est OK sur l’album mais c’est pas la même chose une fois que tu dois le faire en vrai sur une scène » parce que… ça marche pas pour lui. Pas. Du. Tout.

 



 

Une chose est restée identique, cela dit… les chouettes concepts vidéo. “The Phoenix” est la seconde vidéo de l’album après “My Songs Know What You Did…” et toutes deux sont liées. Choisir cette chanson comme morceau d’ouverture de l’album est un autre rappel de la volonté du groupe de repartir de rien et de redémarrer une nouvelle vie. Tel « Le Phoenix » renaissant de ses cendres, les Fall Out Boy reviennent… plus forts. Et meilleurs, je trouve !
Je ne peux pas m’empêcher de me demander ce qu’il va leur arriver dans la troisième vidéo parce qu’ils me semblent dans une situation bien difficile dans les deux vidéos… Je me demande également quelle chanson fera l’objet du prochain single… Let’s wait and see…

 

Ah oui aussi… Avoir les Fall Out Boy qui reviennent de nulle part après avoir enregistré un album en secret pendant que tout le monde (journalistes inclus !) pensait qu’ils étaient un groupe appartenant au passé est tout bonnement génial ! Dans un monde constitués de réseaux sociaux ou de nombreux canaux de communication qui transmettent 1.000.000 d’informations en une seconde, ces mecs ont réussi à garder quelque chose secret jusqu’à maintenant. J’adore ça… C’est comme envoyer une claque géante à cette génération d’artistes qui parlent d’eux en permanence et partout, juste parce qu’ils ne veulent pas être plongés dans l’ombre. Fall Out Boy, vous êtes des pirates de l’industrie musicale ! Et encore une fois, je raffole de cela !

Alors… les Fall Out Boy ont-ils sauvé le Rock And Roll ? Qui suis-je pour juger, hein ? Une chose est certaine, cela dit, j’ai passé un agréable moment à écouter leur album et il m’a fait du bien. J’imagine que l’on peut tous profiter de quelques moments de bonheur de temps en temps… N’est-ce pas une bonne façon pour… disons… être « sauvés » du ptit grain de folie de notre monde actuel ?

Et si la Belgique est prête à échanger son monde du « Trône de Fer » pour quelque chose de plus chaud (genre… comme dans la « Death valley, quoi…) dans un avenir proche, j’ouvrirai mes fenêtres et laisserai les voisins profiter d’un peu de bonne musique ! ;)

  

“Save Rock And Roll” sortira le 12 avril en Europe et en Australie mais… si vous n’avez pas la patience d’attendre jusque-là et que vous voulez en profiter, cliquez ici.

Tracklist :

The Phoenix

My Songs Know what You Did In The Dark (Light Em Up)

Alone Together

Where Did The Party Go

Just One Yesterday (Feat. Foxes)

The Mighty Fall (Feat. Big Sean)

Miss Missing You

Death Valley

Young Volcanoes

Better Than This (Rat A Tat) (Feat. Courtney Love)

Save Rock And Roll (Feat. Elton John)

 

Fall Out Boy - Save Rock And Roll (2013) ENGLISH

Yesterday, I was enjoying some few days off from work and was spending time on Facebook when I saw something on my news feed that caught my attention… Let me write if down again for you. 

“this album is one that is particularly close to us. we recorded it in secret from the music industry, critics, and even our fans. an artists first record sounds the way it does because it is often made without expectations. this is not our first record. But because of the way we went about making this one in the shadows it is with out a doubt the first record in a new chapter of fall out boy. We made this music for ourselves and no one else at the end of the day. This is meant to be played loud, with the windows down on summer nights. Four friends with our backs to each other fighting in the darkness against anything and everything that is out there. We bowed our heads, took a knee and plugged back in. From the first strings to the last shouts-this is us. These incantations are meant to conjure realness, to unlock whatever the rock and roll is inside each of you- in each of us. Put on your headphones, turn it up-this is what we have spent the last year and a half making. Most of all, thank you for wishing or waiting-because with out you, the most important piece, this record would have never been made. So we figured you have waited long enough… with out further ado, please listen carefully”

And then… you have a few links leading to Soundcloud and Youtube where… you can listen to the Fall Out Boy’ new album. And… my!

I could make this review VERY short actually: just know that the boys posted that message at nearly 4:30PM (here) and… that I’ve listened to it for… like… let’s say 10 hours straight. Let’s add that 24 hours later, I’m still listening to it so… to say the album is addictive is a nice euphemism!

What makes it so addictive? There’s plenty of energy in that one, good positive energy desperately needed after a long cold winter!!
Let’s add that in Belgium, it seems summer is forever gone and that I sometimes wonder if I am not living in George R. R. Martin’s Game Of Thrones world where winter lasts for years… So… anything to lift you up is good and “Save Rock And Roll” does that reaaaaally good.

I should have known what was coming though… I’ve already had a hint two months before when there was solid confirmation that the band had not split up when they released “My Songs Know What You Did in the Dark (Light Em Up)”. A single one listening was enough to put a smile on my face… That was a full-force coming back! Hard not to clap in your hands and sing alongside, adding some “Light Em Up” to the song…
If you watch the video of “My Songs Know What You Did…”, it is also pretty obvious that the foursome was indeed up and ready for some changes.
 

  

The Fall Out Boy are quite known for having long song titles and I was therefore quite surprised when I found out that “Save Rock And Roll” had only one song with a long title… OK… so… who kidnapped the boys and what have they done to them?? ;p)

There’s one thing you have to know about “Save Rock And Roll”: if you’re looking some nice, sweet, tender ballads… well… I suggest you to step away from the album because you will be disappointed. But you know, the album title is “Save Rock And Roll” after all… Not “Eleven Songs That’d Make You Dance Close To Your Lover… And Eventually Cry” (speaking of long titles, eh?).

That album recording was kept secret but there are at least four people who knew about their existence: the vocal guests. Four people coming from very different worlds that ends up fitting quite well in FOB’s world.
Foxes’ voice is very interesting and nice to listen to and I absolutely love “Just One Yesterday”’s tone and lyrics. Its beginning reminded me of Adele’s “Rolling in the Deep” but the feeling lasted no more than a few seconds… Truth is the song turned up to be quite premonitory for me…erm… yesterday. Now I know what it means to “want to teach [someone] a lesson in the worst kind of way” and “trade all my tomorrows for just one yesterday”. Still don’t know if I’ll do the former but definitely wish for the latter… Grrrr!!

 



 

Big Sean’s hip-hop background brings some freshness to “The Mighty Fall”. It’s well-known that I’m no fan of hip-hop or rap styles but that I can handle those once they’re included in rock tunes (like with good old Linkin Park guys, for example!). It’s once again the case here and this track is nice to listen to…
“Better Than This (Rat a Tat)” starts with a… “It’s Courtney, b**ch”, reminding me if the “It’s Britney, b**ch” in Spears ‘song “Gimme More”. Don’t know if it was made of purpose but it made me smile… The song is however VERY different from “Gimme More”. We talk about rock and roll here and who better than Miss Courtney Love can add some spice to a R’n’R song? Well she surely did here…
Wait… I just wrote this is all about rock’n’roll… Mmm… Here comes the (probably) biggest surprise of the album, courtesy of the fourth guest. Sir Elton John himself… singing “Saving Rock And Roll”. Some of you may think he’s the least rock and roll artist ever but… please forget about the Elton John singing “Your Song”, “The One” or “Candle In The Wind” and remember he’s also the one who brought life to “Saturday night's alright for fighting”, “Bite Your Lips (Get Up And Dance” or… “Rock’n’Roll Madonna”. Sixty-six year-old but still good for rock’n’roll song! This Fall Out Boy/Elton John combination is brilliant! Thrilling moment! Awesome song! And the best song to end the album… It wouldn’t have had the same effect if it had been put somewhere else…
Well say whatever you want, the FOB guys have ways and means to introduce other people in their own world and make it feel like it is... just the best thing for the song!

Lyrically, some songs totally touched me. I’ve already mentioned “Just One Yesterday” but if you dig deeper in Fall Out Boy’s new songs, you may find some interesting point of views. Try it yourself!
Guitars (bass included, eh!) riffs of “Better Than This”, “The Mighty Fall”… Drum beats on “Alone Together”, “Where Did The Party Go”, “Death Valley” or the great combination of both is good for my ears. The choir/clapping on “Young Volcanoes” and that nice guitar melody makes that song a nice anthem for life celebration.

 



 

I also can’t write about Fall Out Boy without mentioning the vocal ability of Patrick Stump: this guy’s vocal range is one of the most incredible I’ve ever heard over the years for a guy so young. It’s not like I didn’t know that until now, I’ve heard it on Fall Out Boy’s other albums and on his solo project but no matter what, he always succeeds in impressing me. Every time I’m like “OH-MY-F**ING-GOD”. And don’t even go for the “it’s OK on the album but it’s not the same thing once you have to do it for real on a stage” thing ‘cos… it doesn’t work for him. Not. At. All.

 



 

One thing hasn’t changed though.. nice video concepts. “The Phoenix” is the follow-up video of “My Songs Know What You Did…” and both are linked. Picking that song as the opening track of the album is another reminder that the band wants to start from scratch and get a new life. Like “The Phoenix” rising up from his ashes, Fall Out Boy comes back… stronger. And better in my point of view!
Now I wonder what will happen to the boys in the third video ‘cos they seem to have a pretty bad time in both videos… Also wonder which song they’ll pick as the third one… Let’s wait and see…

 



 

Oh also… Having Fall Out Boy coming back out of nowhere after recording this album in secret while everyone out there (journalists included!) was thinking that they were - from this point - a band that was no longer “alive” is just brilliant! In a world filled with social media or numerous communication channels spreading 1.000.000 news in a second, these guys managed to keep something secret until now. I absolutely love that… It’s like a big slap in the face at this generation of artists that keep talking about them all the time and everywhere, just because they don’t want to get out of the spotlight. Fall Out Boy, you are pirates in the music industry! And I – once again – absolutely love that! 

So… Did Fall Out Boy saved Rock And Roll? Who am I to judge, eh? One thing is sure, I had a great time listening to their new album and it brought a smile on my face. Guess we can all afford some happiness every once in a while… Isn’t that a good start to… well… to be "saved" from this world’s craziness?

And if Belgium’s ready to trade Game Of Thrones’ world for something warmer (like… “Death Valley” weather style?) in the near future, I’ll open my windows and let the neighbors enjoy some good music! ;)

 

 

 “Save Rock And Roll” will be released on the 12^th of April in Europe and Australia but… if you can’t wait until then and wants to enjoy it, please go here.

Tracklist :

The Phoenix

My Songs Know what You Did In The Dark (Light Em Up)

Alone Together

Where Did The Party Go

Just One Yesterday (Feat. Foxes)

The Mighty Fall (Feat. Big Sean)

Miss Missing You

Death Valley

Young Volcanoes

Better Than This (Rat A Tat) (Feat. Courtney Love)

Save Rock And Roll (Feat. Elton John)

Saule - Géant (2012)

Très cher Baptiste (ou Saule, professionnellement parlant…),

Ecrire une chronique sur un album n’est pas chose facile : il faut trouver la forme et y mettre les formes. Pour exprimer ce qu’on y a aimé, ce qu’on n’y a ptèt pas aimé aussi. J’en parlais la semaine dernière avec Thomas, un ami musicien, et nous étions d’accord sur une chose : nous trouvions tous deux parfaitement inutile d’écrire pour le plaisir de « démolir » un artiste. Quelle perte de temps que de déverser sa haine (ou sa… jalousie ?) au fil de paragraphes trempés dans de l’acide sulfurique.

Bon… tu te douteras dès lors que si je m’adresse à toi, c’est que je vais parler de toi. Enfin… de ton album, plutôt. Et tu dois déjà te douter que si j’ai décidé d’en parler avec toi, c’est que ça ne va pas trop mal se passer… Et je pense que tu n’imagines pas à quel point…

Sache déjà que tu as réussi un sacré exploit : celui de me rendre complètement accro à un album… francophone. Depuis des années, je me suis fortement éloignée de la musique francophone. Oui, certes, il existe des auteurs-compositeurs qui écrivent de superbes paroles mais… il me semble toujours qu’il manque un petit quelque chose aux mélodies pour rendre ces chansons attirantes. Et là… avec ton « Géant », ça a marché : il y a un quelque chose qui a fait que j’ai aimé. Chaque chanson. Oui, oui, CHA-QUE chanson. Et pourtant, question musicalité, il est varié, ton album mais… ça marche. Je ne peux même pas dire que c’est dû à la « Winston-touch » puisque je ne connais finalement de Charlie que la chanson qui l’a fait connaître. Par contre, et ça, c’est toi qui en seras responsable : une fois que j’aurais réussi à décrocher de ton album, je compte bien me pencher sur ceux de M’sieur Winston.

J’ai acheté « Géant » un jour où ça n’allait pas trop : bad day au boulot. Ca arrive… mais quand tu ramènes les nuages noirs chez toi, c’est pas génial. J’en étais à essayer de chasser ces nuages en balayant les mains au-dessus de ma tête quand j’ai glissé ton album dans mon lecteur. En aléatoire, la première plage qu’il m’a donné, c’est…. « Le Bon Gros Géant ». Evidemment, dès le premier couplet, la mélodie bon enfant et les paroles m’ont fait sourire : quand on te « connait » un peu, ces paroles ont réellement tout leur sens et ça rend cette chanson très sincère… Et lorsque je t’ai entendu lâcher « Le bon gros géant vous emmerde », j’ai éclaté de rire ! Ah comme je te comprends, tu sais. Toi, t’es un… bon gros géant et moi, j’ai toujours été minuscule et, étant enfant, je portais des lunettes. Alors, les remarques crétines du type « eh la naine aux binocles » dans la cour de récré, je connais bien… Et effectivement, comme tu l’écris/le chantes si bien « à mesure que le temps passe, on accepte sa foutue carcasse ». On est comme on est, tant pis, que le reste du monde fasse avec…

Tu en as abordé des sujets avec ta plume : certains sont légers et plein d’entrain, d’autres sont plus graves et tendres à la fois… Tu parles bien de la Vie, je trouve. Sur des sujets que nous connaissons (ou pourrions connaître) tous. Avec des mots simples mais efficaces. Qui poussent un peu plus à la réflexion. 

Dans « Home Sweet Home », tu abordes la Vie et son but… A-t-on assez de temps pour vivre « tout » sur cette terre ? Va savoir… mais comme tu nous le dit aussi, une fois que l’on sait ce que l’on veut, on voit la Vie autrement. Une fois que l’on a réalisé qu’il vaut mieux vivre sa vie plutôt que de se poser trop de questions à son sujet aussi, d’ailleurs.
Au passage, elle est sympa, la vidéo tournée pour cette chanson dans… un jardin. Pensais-tu à celui-là lorsque tu as écris la chanson ? Je ne pense pas… mais n’en parlons pas, il faut savoir garder son… jardin secret, n’est-ce-pas ?

 

  

« Mieux Nous Aimer Encore »… Superbe état de fait : on est plus fort à deux que seul… pour autant que l’on puisse compter sur… l’autre. Comme l’on dit ici « tant qu’on s’a, tout va ». Tiens… je la réécoute à l’instant en écrivant ces lignes et… je réalise qu’on peut la lire à deux niveaux : le titre parle d’amour et j’ai d’abord interprété ta chanson comme une déclaration à ta tendre moitié mais… maintenant que j’y pense, tes paroles pourraient tout aussi bien s’adresser à… n’importe qui. Une chanson sur les relations humaines en général où l’on vivrait beaucoup mieux si on ne passait pas notre temps chacun dans notre coin. Avais-tu réalisé cette possible dualité, dis ?

Que dire de « Dusty Men » ? Et bien, c’est la chanson qui m’a donné envie d’en découvrir plus… Ah bon sang, elle a du groove, celle-là ! Très difficile de ne pas chanter avec vous sur le refrain… voire même en tapant dans les mains en rythme. Quelle belle interaction entre Charlie et toi : on ressent vraiment cette belle complicité et cela fait plaisir de voir des artistes qui s’entendent aussi bien… La langue est différente mais ça n’empêche en rien la complémentarité de vos voix, meilleure preuve que finalement, la musique se fiche bien volontiers d’une nationalité et qu’une fois qu’on a des notes de musique, on peut faire passer beaucoup de choses. Et… au vu du succès que rencontre la chanson pour l’instant en France (j’vous vois partout, les garçons !), je pense que vous êtes loin de devenir des « Dusty Men ». Ce n’est pas ce que je vous souhaite en tout cas…

 

  

« Chanteur Bio »… alors celle-là, c’est que du bonheur ! Et c’est celle qu’il faut dans la setlist chaque soir où tu joues. Parce que, d’abord, elle donne la pêche… Parce qu’ensuite, quand on écrit une chanson où on donne à un public l’occasion de te renvoyer les trois lettres que sont « B », « I » et « O », faudrait pas s’en priver, hein ?
Tu l’as apparemment écrite après avoir déclenché autour de toi un ram dam pas possible quand tu as annoncé que tu te mettais à la nourriture bio. Très « naturellement » (bio oblige), tu te détournes gentiment de la nourriture pour te diriger vers ce qui nous occupe ici et tu veux que je te dise ? Si tu veux bien enfiler la cape de « Super Bio(man ?) » et si tu as besoin d’un coup de pouce, y a qu’à demander, j’arrive... 

 

 

Tu veux savoir ce que j’aime dans « Un Type Normal » et qui la différencie singulièrement de « Le Bon Gros Géant » ? C’est que dans celle-là, n’importe qui peut s’y retrouver… On trouve toujours  à redire sur nous, on n’est jamais vraiment contents de nous et de ce que nous sommes : les filles aux cheveux raides veulent des cheveux bouclés, les bruns aux yeux bruns voudraient des yeux verts… On ne se trouve jamais parfaits et, ça tombe bien, parce qu’on ne l’est pas. Dans l’absolu, c’est vrai qu’on est juste… des gens normaux quoi. Bon OK, il y a ptèt bien des exceptions… Tiens, tu nous en feras une chanson pour ton prochain album.
J’avoue avoir adoré le couplet sur les abonnements, tellement vrai et bien observé (et/ou vécu, dis-moi ?).

« Rien Que Pour Soi » me parle bien, tu sais… Dans ce monde où tout va toujours trop vite et où nous sommes parfois soumis à de fortes pressions, dieu sait que cela fait du bien de s’accorder des moments pour soi, quitte à s’enfuir dans son petit monde… qu’il soit réel ou tout simplement dans notre tête. 

Par contre, quel moment bouleversant que cette « It’s Just A Song » ! Tu abordes là un thème difficile mais qui reste pourtant, à notre époque, une réalité à laquelle certains doivent faire face. Des moments difficiles et une chanson probablement pas facile à écrire de base car on a toujours l’impression qu’on n’a pas les bons mots pour en parler. Voire même qu’on n’a pas le droit d’en parler puisque l’on ne peut pas comprendre si on n’a pas vécu la situation… Et pourtant, Baptiste, tu l’as fort bien fait… en toute simplicité. Et en toute beauté. 

Oooouh que d’aventures dans « L’Inventaire » ! Et le tout sur un sacré rythme… Ereintante, la vie, dis donc ! Cette chanson me plait parce que, vois-tu, elle me fait penser à la vie de certaines de mes connaissances. Tu as su observer avec finesse l’évolution d’une relation amoureuse au fil du temps. Toi comme moi connaissons l’issue finale de la chanson mais chuuuutttt… cachons-là à ceux qui liraient ces lignes et invitons-les à découvrir par eux-mêmes cette histoire palpitante.

« Vieux » m’a… émue. Beaucoup. Trop. Et encore plus à chaque fois que je l’écoute. Pour un ensemble de choses. Ta façon de la chanter, ce petit riff de guitare absolument enivrant pendant que tu chantes le refrain et juste après, avant que tu n’entames le couplet suivant et… ces paroles. Tu exprimes tout ce qui sera perdu un jour et pourtant, à t’entendre nous le dire, je n’arrive pas à en éprouver de la tristesse. Probablement parce que ta chanson est tellement « juste » belle qu’elle permet d’accepter l’inéluctable.
Tu ne le sais pas mais au moment où j'écris ces lignes, je suis dans un car, en route vers l’Allemagne, cernée par des collègues et quarante-deux ados. Pour me mettre dans le « bain » et trouver les mots et les émotions, j’écoutais « Géant ». Et là, avec « Vieux », j’ai l’air d’une parfaite idiote à essayer de dissimuler un tant soit peu mon émotion aux gens qui m'entourent. Parce que, Baptiste, sache une chose : il n’y a pas que le ciel qui fait briller nos yeux. Parfois aussi, une chanson suffit. Si tu vois ce que je veux dire…
 

 

Les gens qui liraient cet article vont probablement se dire que j’ai tout dit et que je ne laisse aucune surprise mais… que nenni ! Parce que parler de chansons et de musique, c’est une chose mais les écouter, c’est autre chose. Ecouter des chansons, c’est personnel… C’est les « vivre » aussi, les prendre de plein fouet dans la figure, comme une claque ou une caresse selon l’émotion ressentie… J’ai ressenti de tout en écoutant ta jolie voix donner vie aux mots que tu avais posé sur papier : j’ai ri sur « Le bon Gros Géant », j’ai dansé sur « Dusty Men », j’ai tapé dans les mains sur « Mieux Nous Aimer » et tapé du pied sur « Chanteur bio », j’ai chanté aussi (évidemment !) sur… quasi toutes les chansons, et j’ai pleuré… Ah la vache, t’as bien réussi ton coup, gentil géant ! Tu m’as eue comme une bleue !

Enfin bleue… Me semble que la couleur qui prédomine dans ton « Géant » reste tout de même le vert. Dans les paroles (« géant vert », « herbe verte », « vieillir  au vert ») mais aussi graphiquement parlant. En ayant acheté l’album sur iTunes, c’est un peu galère pour apprécier tout le détail de cette couverture. Une fois le vrai CD en main, c’est autre chose : elle est vraiment très chouette, cette pochette. Pas besoin de se demander quel arbre y est représenté, évidemment… Pas besoin non plus de se poser de questions sur l’identité de l’ombre que l’on y voit… Chapeau bas à Mickaël Leduc pour ce discret mais savant et efficace « mélange » visuel qui permet autant d’apprécier la pochette à bout de bras que le nez collé dessus… 

 

Bon… faut quand même pas oublier « THE team ». Parce que OK, tu avais déjà un bon producteur qui a su mettre en valeur tes écrits et tes mélodies et qui t’a également poussé à avoir un peu plus confiance en toi vocalement (c’est toi qui l’a dit, ça… c’est pas moi !). Mais sur ce coup-là, tu as aussi su t’entourer d’une sacrée équipe de musiciens qui a apporté une sacrée saveur à la table du « Géant »! Je compte sur toi pour féliciter tout ce beau monde à l’occasion…

 

Je me réjouis de vous voir – ou à tout le moins une partie d’entre vous – sur la scène de l’Ancienne Belgique en novembre prochain. Parce que oui, Baptiste, tu ne t’es pas contenté de me réconcilier plus ou moins avec la chanson francophone : tu as tellement bien réussi ton coup avec ton album qu’il ne m’a pas fallu vingt-quatre heures après ma première écoute pour vouloir vous voir, toi et tes musiciens, en « vrai » et ainsi donc réserver ma place.

Tiens, justement, en parlant de se voir « en vrai »… J’ose espérer que tu ne m’en voudras pas de t’avoir tutoyé dans cette lettre : nous ne sommes guère plus vieux l’un que l’autre et, après tout, nous nous sommes déjà rencontrés… Un jour de février 2012, au Cirque Royal. Ce soir-là, ce n’était pas toi sur scène mais un groupe anglais du nom de Kasabian. Tu ne t’en souviens probablement pas mais mon ptit corps d’un mètre soixante, pourtant habitué à être regardé de haut, a eu un réflexe (malheureux !) de frayeur face à tes exceptionnels deux mètres suivi d’un autre réflexe complètement idiot de te lâcher « ah ben mince, c’est vrai que vous êtes vachement grand ! ». Toi, tu t’es contenté de sourire, sans même avoir l’air fâché ou lassé… alors que je venais de te balancer une évidence que tu avais du tellement entendre depuis des années. Sans être une fan (ben oui, je l’avoue…), c’était un chouette moment dans ma « ptite » (forcément !) vie que de te croiser. Tu m’as laissé l’impression d‘être un chouette type qui ne se prenait pas trop la tête et qui n’avait pas… la grosse tête, justement. Et ça, c’est quelque chose que j’apprécie chez un artiste… Que j’aime ou pas sa musique, ces artistes auront au moins toujours mon respect et pourra toujours compter sur moi pour ne jamais en dire que du bien.

 

Mince alors, j’ai oublié de parler de « L’Economie des Mots »… Eeuuhh, mmmm… J’en suis à neuf pages, tu m’en veux ? Mais bon, tu sais aussi, on dit que « quand on aime, on ne compte pas »… J’ai pas compté les mots de cet article, ça doit vouloir dire quelque chose à mon avis…

 

Une dernière constatation assez amusante et je te fiche la paix… Saule et Sauve, c'est la même chose à une lettre près... Le jour où j'ai décidé d’écouter ton album... c'est un peu cela qui s'est passé... Parce qu’au milieu de la soirée, j’ai levé la tête et tu sais, ces nuages noirs dont je parlais au début ? Et ben… disparus ! Alors… MER-CI, mon brave Baptiste ! Maintenant, va juste falloir que je trouve le moyen de décrocher de l’album. Pas gagné… Mais je vais y arriver. Enfin… j’espère ! ;p)

 

Allez… j’me la refais, mais en version « live qui en jette un max »…  

 



 

Tracklist :

Home Sweet Home

Mieux Nous Aimer

Dusty Men (Feat. Charlie Winston)

Chanteur Bio

Type Normal

Rien Que Pour Soi

Le Bon Gros Géant

It’s Just A Song

L’Economie des Mots

L’Inventaire

Vieux